Andrea Cellacchi è primo fagotto presso l'Orchestra del Concertgebouw dall'aprile 2022. Il suo percorso con il fagotto è iniziato all'età di dieci anni. A sedici anni si è diplomato con il massimo dei voti al Conservatorio di Musica Latina Ottorino Respighi. Nel frattempo, è stato ammesso all'Accademia Nazionale di Santa Cecilia a Roma per i suoi studi di perfezionamento con Francesco Bossone. Nel 2020 ha proseguito gli studi con un master Specialized Music Performance, studiando con Matthias Rácz presso la Zurich University of the Arts. 

Nel 2016, Andrea Cellacchi ha acquisito prestigio internazionale dopo aver vinto il primo premio al Concorso Internazionale Aeolus di Düsseldorf e al Concorso Muri in Svizzera, primo italiano in assoluto a vincere entrambi i prestigiosi premi. È stato inoltre vincitore del Premio Abbado 2015, del "Concorso Audimozart!" per fagotto 2016 e del Concorso Internazionale Fox-Gillet di Granada nel 2018. All'Internationaler Instrumentalwettbewerb Markneukirchen nel 2019 ha vinto il secondo premio.A diciannove anni è stato nominato primo fagotto della Konzerthausorchester di Berlino. Tra il 2019 e il 2021 ha ricoperto lo stesso incarico presso l'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI di Torino.

Mirko Landoni, classe 1988, si diploma nel 2008 in corno presso il Conservatorio ‘G. Verdi’ sotto la guida del Maestro Brunello Gorla. Landoni perfeziona i suoi studi frequentando la ‘Scuola di Musica di Fiesole’ e il ‘Master of Art in Music Performance’ al Conservatorio di Lugano. Dopo aver seguito numerose Masterclass con musicisti di fama internazionale, vince nel 2010 l’audizione al ‘Teatro alla Scala di Milano’, dove resta fino al 2013. Negli anni collabora con importanti orchestre come L’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI’, l’Orchestra Sinfonica e Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi e la ‘Filarmonica Arturo Toscanini’. Attualmente fa parte dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia’ e tiene lezioni sia di corno che di psicologia della performance musicale.

Liya Petrova è stata rivelata alla scena internazionale nel 2016 quando ha vinto il primo premio al concorso Carl Nielsen in Danimarca. 

Due anni dopo, registrò i primi concerti di Nielsen e Prokofiev con l' Odense Philharmonic sotto la direzione  della direttrice estone Kristiina Poska, per Orchid Classics. Questo primo album ha guadagnato il suo plauso internazionale dalla stampa. 

Come solista, Petrova è ospite di orchestre come l'Orchestre de Paris, Orchestre Philharmonique de Radiofrance, Orchestre Philharmonique du Luxembourg, Antwerp Symphony, Netherlands Radio Philharmonic Orchestra, Symfonieorkest Vlaanderen, Staatskapelle Weimar, Orchestra Filarmonica di Monte-Carlo, Filarmonica di Bruxelles (...).

Suona regolarmente musica da camera con il il primo premio del concorso francese Tchaikovsky, Alexandre Kantorow, e si esibisce con numerosi musicisti di calibro internazionale come Beatrice Rana, Emmanuel Pahud, Pablo Ferrandez, Martha Argerich, Yuri Bashmet, Mischa Maisky, Renaud Capuçon, Augustin Dumay, James Ehnes, Nicholas Angelich, Frank Braley, Yuja Wang, Gérard Caussé, Antoine Tamestit, Bruno Philippe, Aurélien Pascal e Gautier Capuçon. Petrova è ospite regolare di festival di musica da camera come il Mecklenburg-Vorpommern Festspiele, Rheingau Festival, Ludwigsburger Schlossfestspiele, Aix-en-Provence Easter Festival, La Folle Journée, La Roque d'Anthéron International Festival e il Rencontres Musicales d'Evian. 

Liya Petrova è nata in Bulgaria da una famiglia di musicisti e ha studiato con Augustin Dumay alla Chapelle Musicale Reine Elisabeth di Bruxelles, Antje Weithaas alla Hochschule für Musik Hans Eisler Berlin e Renaud Capuçon alla Haute Ecole de Musique di Losanna. Ora vive a Parigi. Liya suona l'Helios, un magnifico strumento realizzato a Cremona nel 1735 dal discepolo di Stradivario, Carlo Bergonzi, in generoso prestito da sponsor privati.

Diplomatosi a 17 anni in violino e viola con lode e menzione presso il Conservatorio “N.Piccinni” di Bari sotto la guida di C. Scarpati, l’Accademia di Santa Cecilia di Roma e l’Hochschule der Künste di Berna. Riceve il Premio Sinopoli dal presidente della Repubblica Giorgio Napolitano per meriti artistici. Ha studiato anche pianoforte e Lettere e Filosofia, ha tenuto lezioni per la Cattedra di Letteratura Latina dell’Università di Bari, collabora coi Ludosofici e con riviste di filosofia e settore artistico-divulgativo per le edizioni Corraini e Feltrinelli. Frequenta il corso di poesia contemporanea della Scuola Holden di Alessandro Baricco.

Dal 2010 fa parte dell’Orchestra del Teatro alla Scala di Milano. Ha suonato da solista per Rai Radio3 Suite, Radio Nazionale di Praga, Radio Nazionale Irlandese, Radio e Televisione Svizzera, presso il Centre for the Performing Arts di Pechino, Carnegie Hall di New York, Auditorium di Boston, Auditorium Santa Cecilia e Parco della Musica di Roma, Società dei Concerti e Società del Quartetto di Milano e in Svizzera, Francia, Giappone e Sudamerica. Ha vinto i concorsi di Vittorio Veneto, Castrocaro Classica, Società Umanitaria, F.Gulli, Ibla Grand Prize-New York, Geminiani, Palmi, premiato ai concorsi V.Gui e Pinerolo.Ha collaborato in numerose tournèe in quintetto e sestetto col Quartetto di Cremona e Andrea Lucchesini. Ha eseguito la Sinfonia Concertante di Mozart Con Marco Rizzi e poi con Salvatore Accardo e le orchestre ORT e di Padova e del Veneto, il concerto “Der Scwanendreher” di Hindemith con l’Orchestra Sinfonica di Roma e le sue Variazioni su Temi di Rossini con i Cameristi della Scala presso il Teatro alla Scala di Milano in qualità di solista e direttore. Nel giugno 2021 eseguirà brani per viola sola alla Radio Svizzera di Ginevra in occasione di un concerto con letture di versi della poetessa Maria Russo Rossi.

Il violoncellista Aleksey Shadrin, membro del Kronberg Academy Master Program, è nato in una famiglia di musicisti in Ucraina. Ha vinto il primo premio del 4º Concorso Internazionale di Musica M. Lysenko nel 2012. Nel 2018, ha ricevuto il premio 3d al concorso Primavera di Praga.

Dopo i suoi primi successi in numerose competizioni, tra cui il concorso nazionale ucraino per archi a Lvov/ Lemberg e l'ottavo concorso nazionale ucraino "Nuovi nomi" a Kiev, è diventato nel 2004 uno studioso della Fondazione internazionale del violinista e direttore d'orchestra Vladimir Spivakov.
Nel 2005, Aleksey Shadrin è stato finalista al 3º David Popper International Competition in Ungheria e nel 2008 ha vinto il 2º premio al The International Competition di Minsk. A seguito dei suoi successi nella competizione, si è esibito nelle principali sale da concerto di Ucraina, Russia, Germania, Francia, Corea del Sud, Cina, Vietnam, Olanda e Portogallo.

Aleksey Shadrin si è esibito come solista con orchestre come la National Philharmonic of Ukraine, l'Opéra National de Montpellier e la Sudwestdeutsche Philharmonie Konstanz.
Nel 2016 debutta alla Berliner Philharmoniker. Nel 2017, è apparso come solista con la NDR Radiophilharmonie con Andrew Manze nel Grosser Sendesaal di Hannover, e ha fatto il suo debutto al Festival di musica da camera di Amburgo.

Aleksey Shadrin ha conseguito il Bachelor e il Master of Musical Arts presso la Hochschule für Musik, Theater und Medien di Hannover con il Prof. Leonid Gorokhov.
Attualmente studia con Frans Helmerson alla Kronberg Academy.
Dal settembre 2020 è un artista in residenza presso la Queen Elisabeth Music Chapel, sotto la quida del M° Gary Hoffman.
Aleksey beneficia di una borsa di studio concessa da M. & Mrs. Charles Adriaenssen
Aleksey suona un violoncello generosamente prestato dalla Guttman Foundation.

Nato a Milano nel 1996, inizia gli studi di contrabbasso presso il Liceo Musicale F. Casorati di Novara all’età di sedici anni, proseguendoli poi al Conservatorio G. Cantelli della medesima città. Sotto la guida del M° Roberto Panetta si diploma nel 2020 col massimo dei voti e la lode.

Frequenta masterclass con alcuni fra i più importanti contrabbassisti internazionali come Enrico Fagone, Giuseppe Ettorre, Edicson Ruiz, Thierry Barbè, Milto Masciadri e altri.

Suona regolarmente come aggiunto presso realtà professionali come Filarmonica del Teatro alla Scala, Orchestra del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, OSI Orchestra della Svizzera Italiana, collaborando con importanti direttori d’orchestra come Zubin Mehta, Christoph Koenig, Markus Poschner, e altri.

In ambito cameristico ha affrontato gran parte del repertorio per contrabbasso con diversi ensembles, approfondendo lo studio di brani come “La Trota” di F. Schubert, l’ottetto di F. Schubert, il quintetto di S. Prokofiev, Histoire du Soldat di I. Stravinsky e altri.

Con la pianista Greta Raciti crea il duo “Magistroni Raciti” con il quale approfondisce lo studio e l’esecuzione della letteratura solistica contrabbassistica, tenendo regolarmente recitals.

Nel 2022 vince il concorso internazionale per contrabbasso di fila presso il Teatro alla Scala di Milano, iniziando a ricoprire suddetto ruolo.Al momento frequenta il Master of Arts e Performance presso il Conservatorio della Svizzera Italiana nella prestigiosa classe del M° Enrico Fagone.